它就是有一种逼气十足的感觉？

“如果可能的话，我也想侥幸一下.”萧琳瑜没忍住，小声朝着江海吐槽了句，只见她顺手从包里掏出一叠厚厚的账目统计，“老师让我过来送一下这个，这是澄海大剧院最近两个月的账目统计，你过目一下.”

在话剧领域。

《雷雨》和《茶馆》应该是各大戏剧院的票房长青？

《雷雨》是曹禺先生的代表之作。

《茶馆》是老舍先生的经典作品。

在全国各大戏剧院，《雷雨》和《茶馆》的上座率，普遍都保持在75%以上，几十年来都是如此。

这应该就属于优秀经典话剧带给人民群众的美好回忆？

可是，自从这一届【曹禺戏剧文学奖】名单公布之后，江海所编著的《梁山伯与祝英台》和《感天动地窦娥冤》，这两场话剧带给各大戏剧院的上座率——

竟然突破75%，达到了罕见的80%？

这放眼整个话剧领域.

也属于是闻所未闻，见所未见！

几十年来，真的很少有能有《梁祝》《窦娥冤》这种类型的新锐话剧，它们的上座率居然能超过《雷雨》《茶馆》这种戏剧经典？

并且，这种上座率的超越还不是普通的一场两场，是场场如此！

江海一位新人，能取得这样的成绩——

这简直就不可思议！

江海看了一眼萧琳瑜带来这本账目，发现这本账目上，不仅记录有澄海大剧院最近两个月的入座率统计，还记录了一些观看话剧观众的剧评影评：

“《梁祝》真的太好哭了，呜呜呜呜这绝对是我迄今为止，看过最感人的一部话剧，没有之一！呜呜呜呜呜”

“曹奖不愧是曹奖，《梁祝》拿奖的含金量绝对毋庸置疑！梁山伯和祝英台双双化蝶的时候，我眼睛都哭肿了.但为什么我个人感觉，其他四部拿曹奖的话剧，都赶不上这《梁祝》的十分之一？是我的错觉吗.”

“我不明白，为什么这《窦娥冤》竟然才拿了个提名？血溅白练，六月飞雪，大旱三年.这写的不比其他几部狗屎好？从个人观感上来讲，我觉得《窦娥冤》写的比《梁祝》还好！”

“可为什么《梁祝》能拿奖《窦娥冤》不能拿奖？为什么其他四部烂得像狗屎一样的话剧竟然能压《窦娥冤》一头？评审组是有什么黑幕吗？我不理解.”

“曹禺先生二十岁写出《雷雨》，江海二十岁写出《梁祝》，这江海，怕不是要成为下一个曹禺.”

话剧的魅力就是在于，它能让观众在现场体验演员精湛的演技，这种类型的表演形式承载着时代的文化底蕴，也给观众施以净化、奋进和美的启迪的精神之火。

起初，江海只是动了一个念头。

他只是想试试看，除却传统文学之外，他能不能找到另一条让观众‘感动’的道路。

原本只是随手一试。

谁料

竟然完成的如此之好？

在看过《梁祝》和《窦娥冤》之后，有相当一部分影迷观众，直接将江海誉为：

“新时代话剧领域接班人！”

“久违的人民艺术家！”

“民俗悲情戏剧集大成者.”

该说不说，能把【悲剧】和【华丽的舞台效果】这两点元素，融合得如此之好，放眼中国整个新生代作家群体

江海，也是独一份！

文化馆，是举办各类展览、讲座、培训等，普及科学文化知识，开展社会教育，提高群众文化素质的地方。

文化馆对于加入馆内的文艺青年，作家群体，也会不定期组织集体活动，这种集体活动就诸如类似于采风，诗歌会，戏剧观影.

当办事员林明旭，也就是负责接待群众的小林。跟随着文化馆组织的活动一起，去到澄海大剧院观影话剧《梁山伯与祝英台》。

自从从大剧院回来之后。

他神情恍惚，嘴里一直就持续不停的重复着一句话：

“听闻爱情，十有九悲”

祝英台对于爱情的忠贞，至死不渝。

梁山伯对于爱情的坚守，死心塌地。

这一切的一切，都给大龄单身，且根本就没有任何情感经历的他，留下了极其深刻的印象

像是情绪有些失控一般。

他从大剧院回来的第一件事，就是找到江海这位话剧的原作者，他想要向江海求证一个事实：

“梁山伯和祝英台最后肯定是在一起了对吧？”

“就算身死，可双双化身成为蝴蝶的他俩，也一定能在另一个世界，幸福美满的生活在一起.”

《梁祝》的篇末属于是开放式结局，以【双双化蝶】的隐喻，隐喻梁山伯和祝英台以另一种生命形式，在另一世界重逢。

可是，对于办事员小林的求证，江海毫不犹豫地给予了否决：

“不，他们并没有在一起！”

“人死不能复生！”