按照惯例，谈演奏，要从作品出发。杨景行的这首……

杨景行看看英文原版，就是嘛，自己哪有这么有名，明明就应该是“那个叫杨景行的作曲家所作的g大调钢琴协奏曲……”

中英文对照，杨景行看得笑起来了，还问翻译：“这个词什么意思？”

翻译干笑：“butious……意思是说比较骄傲的。”

李迎珍眼睛一瞪：“盲目自大，自以为是，什么意思！”

翻译很为难：“也要看语境，不一定……”

杨景行嘿嘿，安抚喻昕婷：“不是说你。”

喻昕婷不开心地皱着眉头。

路楷平则安抚杨景行：“翻译肯定不能这么翻，哪有这么写报道的！不光是你一个，谁都不放在眼里，一定要跟人民音乐沟通……不然是我们浦音得罪人了！”

翻译劝杨景行：“别当回事，其实他们早就有这个趋势了，也是博眼球……”

按照乐评人的意思，杨景行的协奏曲表面看起来似乎是精致而美妙的，但是实际内容其实是很空洞的，乐团部分是很好证明，毫无建树没有丝毫惊喜，基本是照本宣科，但是这作者又还摆出了高手姿态，钢琴部分又是证明，难掩狂妄的旋律表现盲目自信的和声搭配徒有其表却毫无意义的创新尝试……

也是难为了翻译，居然粉饰成了“充满自信的旋律，骄傲洋溢的和声结构，创新却浅显易懂……”

杨景行边看边笑，翻译倒不好意思了：“其实算好的，真的，好多知名作曲家都被骂的，你这不算什么……”

杨景行点头：“这叫欲扬先抑，我懂。”

就是这么一首整体平庸的协奏曲，却被喻昕婷拯救了，而且还是在一个粗糙的乐团加一个蹩脚指挥的帮助下。接下来，细细谈一谈喻昕婷是怎么化腐朽为神奇。

在乐评人看来，喻昕婷的每一处灵动发挥都是有的放矢而不是随意的，都是为了增加平庸作品的表现力，或者是帮乐团和指挥度过难关，而喻昕婷始终表现得轻松自如，浑身上下闪烁着灵性光辉。

“每个画家都有自己的色彩，每一个钢琴家也有自己的色彩，而喻昕婷的色彩不仅丰富典雅明亮精巧，还会流动出更绚丽的图案……”

由此次引出fairy的定义，乐评人还大书特书，似乎喻昕婷不光改变了他对自己的看法，还改变了他的人生观价值观，不再那么酸腐气了，积极热情得不得了，超热爱生活热爱音乐的。

如果那些知名音乐家都是平庸的，喻昕婷就不知道高到哪里去了。可是不知道为什么，乐评人并没提到多伦多的演出就结束了，让杨景行看得意犹未尽。

杨景行笑看喻昕婷：“表扬。”

喻昕婷还是不开心。

杨景行又对路楷平说：“这个真要沟通解释一下，不然太对不起同学对不起老师了……对作品的评价不用改，就这样，也尊重一下作者。”

喻昕婷抬眼反对：“我不！”

杨景行惊喜：“哟，翅膀硬了啊。”

喻昕婷皱眉嘟嘴的，看李迎珍：“教授，您让他们别发。”

李迎珍劝：“你先别管这些，想想自己怎么说。”

喻昕婷还真是硬气了：“我不采访！”

李迎珍都不屑一顾，和路楷平商量：“跟人民音乐那边是要沟通，谁出面比较好？”

路楷平也犯难：“照说吧，最好是领导……”